文|紫薯丸子
编辑|娱叔
《以法之名》开播即翻车 ，央视出品，集结了一众实力派 ，却口碑崩盘。
开播仅2天 ，热评前几页全是差评，观众吐槽“逻辑混乱 ”“演技尴尬 ”。
更令人意外的是 ，争议的焦点不是无名小演员 ，而是双料影帝张译本人 。
01 、大制作翻车
《以法之名》不是什么小成本 、粗制滥造的剧 。
央视与最高检联合出品、知名导演傅东育掌舵 、编剧团队更是耗时三年打磨剧本。
开播前声势浩大 ，被寄予“年度剧王 ”厚望 。
开播首日收视率也确实亮眼 ，峰值高达1.9039%，平均1.5168%，强势登顶 。
然而 ，华丽的数据掩盖不住汹涌的差评。
大家吐槽的点主要集中在剧情和人物设定上 ，觉得硬伤太多 ，太离谱 。
大家吐槽的点主要集中在剧情和人物设定上，觉得硬伤太多 ，太离谱 。
女律师当庭翻供引发混乱 ，法警却未有效控制。
检察院主任在押解时被嫌疑人“情感绑架 ” ，私自卸下手铐致其自杀未遂 。
这些情节为制造冲突强行降智，严重脱离现实逻辑 。
而张译饰演的这个男主角洪亮，更是点燃了观众的不满。
从省检察院高级检察官转行国企法务，如此重大的人生转折 ，剧中辞职原因不详 ，动机成谜 。
更让人看着不舒服的是洪亮这个角色的行为方式 。
有一场戏是审问一个老检察官王春祥 ，镜头给到张译，他坐在那儿 ，表情木木的 ，眼神空洞。
当蒋欣饰演的郑雅萍冲进来为老师王春祥抱不平时 ，洪亮瞬间“变脸”，唯唯诺诺 ，接电话都蹑手蹑脚。
这种“窝囊憋屈 ”的劲儿 ，可不是洪亮独一份 。
细数张译近年角色 ，《狂飙》中的安欣忍辱负重；
《三大队》中的程兵执着追凶 ，《他是谁》中的卫国平疲惫查案 。
这些角色名字不一样 ，故事不同，但感觉咋都差不多？
白发明显 、眉头紧锁 、满身疲惫 ，永远带着一种“欲言又止”的憋屈感。
观众都总结出规律了：“张译一出现 ，剧情我就猜到一半了 。 ”
从什么时候开始 ，张译的演技开始固化了？
要知道，张译的演技 ，以前在观众心目中那可是响当当的金字招牌 ，公认的好 。
02 、张译咋了？
张译不是科班出身的演员 ，但当年在《士兵突击》里演史今班长。
退伍时那段想哭又使劲憋着的戏 ，不知道看哭了多少人，演得是真走心 。
从《鸡毛飞上天》的陈江河到《追凶者也》里神经质的杀手董小凤 。
他明明证明过自己啥角色都能演。那问题出在哪儿呢？
转折点大概就是他拿了几个影帝之后 。
等他手里捧回了华表奖 、金鸡奖 、百花奖这些最有分量的大奖 ，成了大家公认的中生代男演员里“最能演”的那一拨人之后 。
怪事发生了，他演的角色反而越来越窄 ，越来越像了。
感觉他好像掉进了一个怪圈里 ，过度依赖那些精心设计的小表情 、小动作 。
《一秒钟》中的招牌撇嘴 ，《狂飙》里别扭的南方口音，《满江红》里刻意压低的嗓音……
这些小细节 ，单看是为角色添彩，挺好 。
但部部戏都用 ，成了“标配” ，就显得刻意、做作，好像生怕别人不知道他在“演 ”。
有影评人点出关键：张译现在演戏感觉“绷”得太紧，“不松弛 ”。
他总像在提醒观众看我在飙演技 ，绷着一股劲 ，无法收放自如 。
不过归根结底还是拍的戏太多了，观众审美疲劳了 。
03、安全牌陷阱
张译在圈子里是出了名的“拼命三郎”，单看数据，真是有点吓人。
从2019年到2022年这短短四年里 ，他接了整整16部戏 。
光2022年这一年 ，他就进了6个剧组 。
这种强度超高 、一部接一部几乎不休息的工作节奏 ，对演员来说消耗实在太大了，身体和精神都扛不住。
这么密集地拍戏，导致他演的角色也扎堆上映 。
2023年简直就是“张译年 ” ，年初《狂飙》火得一塌糊涂 ，热度还没完全下去呢 。
《他是谁》就紧跟着上了，中间还穿插着《满江红》《无价之宝》这些电影。
观众在很短的时间里，被张译演的这些感觉差不多的角色轮番“轰炸 ” 。
再好的演技，也架不住这样看啊 ，看多了自然就腻了 ，审美疲劳了 。
《他是谁》的评分就是活生生的例子 ，刚开播时还有8.2分，后来一路暴跌到5.6分。
角色太固化 、太重复被大家认为是重要原因 。
其实张译自己也不是完全没意识到这个问题 。
他在华表奖台上说要“停工 ”的时候，就挺坦诚地说：
“这些年作品有点集中 ，一下子太多了 ，观众看累了，产生疲劳了 ，我也该停一停 ，歇歇了。 ”
能说出这话 ，说明他心里是明白的 ，这份清醒挺难得，值得肯定。
可惜啊 ，这话才说完没多久 ，《以法之名》里的“洪亮 ”就登场了 。
不过这个角色是张译的存货，希望他接下来能带给观众不一样的感觉 。
张译如今面临的困境，是整个中生代实力派演员的警钟。
当奖项等身、演技被公认后 ，是躺在舒适区重复安全牌 ，还是勇敢打破框架 、挑战未知？
选择前者虽能保证一时曝光，却会加速消耗艺术生命 。
这几年主旋律剧吃香，“忍辱负重的执法者 ”、“孤胆英雄 ”这类角色成了香饽饽 。
为了迎合观众口味和播出平台的要求，很多有实力的演员 ，像张译 、张颂文 、张国立他们 ，都不得不反复去演类似的人设。
打这种“安全牌” ，虽然能保证基本的收视和口碑，不会出大错 ，但也确实把演员框住了 ，限制了他们的发挥空间 。
当观众已经习惯了一个演员老是演某一类角色后，即使演员想突破自己 ，也会变得非常难 。
怎么在保证生存的同时寻求突破 ，是当下演员们必须认真思考的问题。
结语
在流量为王的时代 ，演员容易陷入“人设陷阱 ”，但真正的演技永远源于对角色的敬畏和对艺术的真诚 。
张译曾用十年时间从龙套演员成长为国民影帝，如今也需要拿出同样的勇气突破自我 。
部分参考资料：
新京报|张译获第36届大众电影百花奖最佳男主角．2022
红星新闻|演员张译回应息影：只是说想暂时停一停，没说不干活．2025
中国电影报道|#张译华表奖优秀男演员#．2025
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评论列表（4条）
我是视听号的签约作者“靖景川”！
希望本篇文章《这一次，连央视也救不了，差评如潮、千篇一律被“高估”的张译》能对你有所帮助！
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